Voici un nouveau Tiger Talk pour finir la semaine en beauté et patienter jusqu’au 2 février pour (enfin) découvrir The Tiger’s Apprentice sur Paramount+ !
Aujourd’hui c’est Bruno Roberto qui prend la parole et vous raconte son expérience en tant que Lighting Supervisor. Basé à Montréal, il partage aussi comment son équipe et lui ont réussi à travailler avec des artistes basés dans le monde entier.

• Peux-tu nous en dire plus sur ton parcours dans l’animation et sur ton expérience chez Mikros ?

J’ai rejoint Mikros en 2012 pour leur premier film d’animation, Astérix: le Domaine des Dieux (dans un garage à Levallois-Perret, loin des grandes équipes que nous avons maintenant). Après avoir travaillé dans d’autres studios, je suis retourné chez Mikros Paris en tant que lighteur senior pour Sherlock Gnomes et Astérix: le Secret de la Potion Magique.

Plus tard, je suis devenu Lead avec l’équipe de Mikros Montréal, contribuant à des projets tels que The Sponge Bob Movie: Sponge on The Run, PAW Patrol: The Movie, Thelma the Unicorn, Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem, et enfin en tant que Superviseur Lumière pour l’équipe de Montréal sur The Tiger’s Apprentice.

• Quel était ton rôle sur “The Tiger’s Apprentice” en tant que Lighting Supervisor?

Mon rôle était de gérer l’équipe lighting à Montréal, en m’assurant que les aspects artistiques étaient respectés et alignés sur la vision du directeur artistique.

De plus, je m’assurais que, d’un point de vue technique, nous pouvions trouver des solutions aux défis qui nous étaient imposés, avec l’aide du superviseur CG et du superviseur VFX.

• Comment s’est déroulée la collaboration avec les équipes créatives de Paramount et les équipes de Mikros ?

Paramount était ouvert à nos idées, et ensemble, nous avons mené à bien ce magnifique projet !

J’ai eu le privilège de travailler avec une équipe incroyablement talentueuse chez Mikros Animation. Ils ont géré avec brio les différents défis que nous avons rencontrés pendant le film, et j’ai beaucoup appris tant sur le plan personnel que professionnel.

Travailler à l’ère post-COVID a présenté des défis. Nous avons dû nous adapter à différents styles de travail et horaires sur différents sites de collaboration (Paris, Belgique, États-Unis). Malgré ces défis, tout s’est bien passé à la fin.

• Quels ont été les principaux défis artistiques et techniques sur “The Tiger’s Apprentice” ?

Cette production a posé des défis avec une réécriture de Paramount pour résoudre des problèmes de scénario. Nous avons dû adapter l’aspect visuel et l’ambiance en raison de changements significatifs. La fabrication a pris plus de temps que prévu, nous obligeant à motiver les équipes et à ajuster les techniques. Nous avions également une grande quantité d’effets spéciaux à gérer.

• As-tu une scène ou un personnage préféré ?

Une de mes séquences préférées est celle à l’intérieur de la maison de la grand-mère de Tom, où elle se bat plus tard avec Loo. J’aime l’atmosphère et le contraste entre les deux mondes. C’est également dynamique et a été assez difficile du point de vue des effets spéciaux. La séquence finale, lors de la réunion des gardiens sur la plateforme, est également bien exécutée, je pense.

• De quoi es-tu le plus fier concernant “The Tiger’s Apprentice” ?

Ce qui me rend fier, c’est le sentiment de faire partie intégrante d’une équipe et de voir comment tous les départements se sont impliqués pour s’entraider malgré les défis que nous avons rencontrés. J’ai pu ressentir la force de la Team Mikros !

• Décris le film en 3 mots.

Adaptation, sweat à capuche 😊, magie

• Le mot de la fin ?

Je pense que chaque département a dû faire face à ses propres défis pendant le film, à la fois d’un point de vue technique et humain, et pour cela, chapeau bas à eux. Félicitations à tous !

Thanks Bruno!